Bili smo na Ado koncertu v Parizu / HIBANA SVETOVNA TURNEJA

Po obisku svojega prvega J-Pop koncerta z Kenshijem Yonezu zgodaj letos, sem vedel, da moram doživeti še več, kar lahko ponudi ta žanr v živo. Kot nekdo, ki upravlja s seznamom predvajanja za OnlyHits Japan in redno posluša J-Pop, je bil Ado HIBANA Svetovna Turneja v pariški Accor Areni popoln naslednji korak v moji koncertni poti.

Od La Villette do Bercy: VELIKA nadgradnja

Za razliko od lanske Wish turneje, ki se je odvijala v Zenith La Villette, se je letošnja HIBANA turneja preselila v veliko večjo Accor Areno v Bercy, z impresivno kapaciteto 17.000 sedežev. Nadgradnja prizorišča je jasno pokazala, da to ni bil le večji šov, njena mednarodna prisotnost je rasla. Spet je organizacijo prevzel Crunchyroll, produkcijske vrednosti pa so bile prilagojene grandioznemu obsegu prizorišča.

Norija z blagom in energija pred predstavo

Ko sem 25. junija prispel v Pariz, se je v mestu že nabirala navdušenost. Ko sem se z metrojem peljal do Bercyja, sem lahko iz vlaka opazil massive vrste za blago, oboževalci so se vrstili že od zgodnjega jutra, in do poldneva je bilo že več artiklov razprodanih. Tisti dan je bilo skoraj nemogoče spregledati oboževalce, ki ponosno nosijo Ado blago, kar je celotno mesto spremenilo v predogled glavnega dogodka noči.

Prvi pogled na prizorišče

Vrnil sem se na prizorišče ob 19:15 za načrtovan začetek ob 20:30, in vrsta se je presenetljivo hitro premikala. Znotraj je arena imela fascinantno postavitev: ogromno 360-stopinjsko zaslon, ki je visel nad pit območjem, razdeljen na štiri dele. Zanimivo je, da ta impresiven prikaz med koncertom ni bil v veliki meri uporabljen, služil je predvsem za oglase, kar je bila zamujena priložnost, o kateri bom spregovoril kasneje.

S prijatelji smo sedeli tik za VIP sekcijo, s koristjo dodatnega prostora zaradi hodnika pred nami. Ena opazna podrobnost: najbližji stranski sedeži do odra so ostali prazni, ne zato, ker predstava ne bi bila razprodana, ampak ker jih niso nameravali prodati. To je bila verjetno odločitev, da se prepreči kakršna koli možnost, da bi oboževalci med njenim nastopom prepoznali Ado, kar ohranja skrivnost, ki je tako integralna za njeno osebnost.

Uvod v predstavo

Preden se je predstava začela, so nekateri oboževalci distribuirali navodila za usklajevanje vzorcev svetlobnih palic, modri, beli in rdeči odseki, ki bi ustvarili vizualno podobo za odprto predstavo. Zdi se, da je množica večinoma spoštovala ta navodila, kar je ustvarilo čudovite valove barv skozi areno.

Kot je bilo pričakovano, so bili znani pravila napovedana: brez snemanja, brez fotografij, brez daljnogledov, pred, med, ali po predstavi. Član osebja arene, ki je dajal te navodila, je moral pogosto ustaviti, saj je množica aplavdirala po skoraj vsakem stavku, kar je povzročilo, da je vidno težko zadrževala smeh ob navdušenju občinstva.

Nastop

Šov se je začel natančno ob času, če ne celo nekoliko prej, in kakšen način za začetek: "Usseewa." Če obstaja katera koli pesem, ki lahko takoj napolni 17.000 ljudi, je to ta (ironično, kajne?). Množica je bila že navdušena, toda slišati te uvodne note je energijo dvignilo skozi streho.

Kar me je najbolj presenetilo, je bil Ado brezkompromisni tempo. Kar skoraj eno celo uro, je prepevala pesem za pesmijo, ne da bi se ustavila, da bi govorila z občinstvom. Moji prijatelji in jaz smo začeli šalo (in rahlo skrbeti), ali bo sploh kdaj vzela odmor! Energija je bila absolutno nalezljiva, in to izjemno vzdušje je ohranila skozi celoten nastop.

Ko je končno ustavila za predstavitev benda, se je zdelo, da je to dobro zaslužena priložnost za zajemanje sape. A nato, takoj nazaj k glasbi! Ko je Ado končno spregovorila z občinstvom, delila osebne sporočila, ki jih tukaj ne bom razkril, je to postalo še posebej posebno, ker so bili ti trenutki tako redki, in zgodili so se po približno eni uri in pol.

Odr: Neverjetno, ampak...

Oblikovanje osvetlitve je bilo absolutno spektakularno, vsaka pesem je bila izboljšana s skrbno zasnovanimi svetlobnimi šov, ki so popolnoma dopolnjevali Ado's močne vokale, kar je izpostavljalo The Box. Vendar pa se nisem mogel znebiti občutka, da polni potencial odra ni bil vedno izkoriščen, včasih z precej "osnovno" animacijo, ki bi se ponavljala pod The Box in v ozadju, in 360-stopinjski zasloni tudi niso bili uporabljeni. Medtem ko to ni odvzelo od celotne izkušnje, se je zdelo, da je to zamujena priložnost za še bolj imerzivne vizualne učinke.

Encore

Ko smo že mislili, da se predstava končuje, se je Ado vrnila na encore, ki je vseboval nekatere njene najbolj priljubljene pesmi. Energija množice je na nek način našla še eno prestavo, in zadnje pesmi so se zdela kot popolna proslava vsega, kar dela njene nastope v živo tako posebne. Do trenutka, ko je "New Genesis" zaključila noč, se je vsakdo v areni počutil, kot da so bili del nečesa resnično izjemnega.

Končne misli

Potem ko sem zdaj izkusil tako Kenshija Yonezu kot Ado v živo, lahko samozavestno rečem, da so J-Pop koncerti resnično edinstveni. Neverjetne vokalne predstave, premišljena produkcija in resnično angažirane množice, ki jih ni mogoče primerjati z ničemer drugim. Ado's HIBANA turneja je to popolnoma pokazala, s skoraj dvema urama čiste energije, lahko sem celo opazil nekaj varnostnikov, ki so bili osupljeni nad njenimi vokali.

Okolje brez telefonov se je ponovno izkazalo za vredno, saj je vsakomur omogočilo, da je bil popolnoma prisoten in ustvaril pristne povezave med tujci, združenimi z ljubeznijo do glasbe. Če ste novi v J-Pop koncertih, kot sem bil pred nekaj meseci, ali pa ste dolgoletni oboževalec, je Ado's nastop v živo izkušnja, ki je ne boste kmalu pozabili.

Ogromna hvala Crunchyroll za prenos te neverjetne turneje v Evropo in vsem zaposlenim, ki so poskrbeli, da je noč potekala tako gladko. Upamo na še mnoge J-Pop koncerte v prihodnosti v Parizu! 🎌